The Innocence of Sleep IV

Νικόλαος Γύζης, Παππούς που κοιμάται 1872
Λάδι σε καμβά, 75 x 60 cm
Ιδιωτική Συλλογή, Αθήνα

Γεώργιος Ιακωβίδης, Ο Αλήτης 1875
Λάδι σε καμβά, 101 x 74 cm
Ιδιωτική Συλλογή

Γεώργιος Ιακωβίδης, Άνοιξη 1927
Λάδι σε καμβά, 120 x 168 cm
Συλλογή Ιδρύματος Ε. Κουτλίδη

Αχιλλέας Δρούγκας, Ενδυμίων Ι 1988
Λάδι σε μουσαμά, Λάδι σε καμβά, 210 x 220 cm
Εθνικη Πινακοθήκη - Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου, Αθήνα

Δείτε επίσης:

• The Innocence of Sleep
• The Innocence of Sleep II
• The Innocence of Sleep III

Τα νέα μας...

Λοιπόν, λοιπόν...

...κάθε φοιτητής που σέβεται τον εαυτό του οφείλει να διαβάζει σε κάθε εξεταστική!

Ε, σαν καλοί φοιτητές κι εμείς ανοίξαμε τα βιβλιαράκια μας και αρχίσαμε το διάβασμα!
Αμάν πια! Δε γίνεται να υπάρξει μια χρονιά χωρίς εξετάσεις;;;
Τι κακό είναι αυτό!

Διάβασε, διάβασε, διάβασε!!!
Ευτυχώς στις 8 Φεβρουαρίου έχουμε τα 2α μας γενέθλια εδώ στο blog...

Και για να ευθυμήσουμε λίγο ας ακούσουμε το τραγουδάκι της Katy Perry που παίζεται πολύ τελευταία με τίτλο "Hot n Cold"...



You change your mind
Like a girl changes clothes
Yeah, you PMS like a bitch
I would know

And you always think
Always speak cryptically
I should know
That you're no good for me

'Cause you're hot then you're cold
You're yes then you're no
You're in and you're out
You're up and you're down
You're wrong when it's right
It's black and it's white
We fight, we break up
We kiss, we make up

You, you don't really wanna stay, no
You, but you don't really wanna go, oh

'Cause you're hot then you're cold
You're yes then you're no
You're in and you're out
You're up and you're down

We used to be just like twins, so in sync
The same energy now's a dead battery
Used to laugh 'bout nothing
Now you're plain boring
I should know
That you're not gonna change

'Cause you're hot then you're cold
You're yes then you're no
You're in and you're out
You're up and you're down
You're wrong when it's right
It's black and it's white
We fight, we break up
We kiss, we make up

You, you don't really wanna stay, no
You, but you don't really wanna go, oh

You're hot then you're cold
You're yes then you're no
You're in and you're out
You're up and you're down

Someone call the doctor
Got a case of a love bipolar
Stuck on a rollercoaster
Can't get off this ride

You change your mind
Like a girl changes clothes

'Cause you're hot then you're cold
You're yes then you're no
You're in and you're out
You're up and you're down
You're wrong when it's right
It's black and it's white
We fight, we break up
We kiss, we make up

'Cause you're hot then you're cold
You're yes then you're no
You're in and you're out
You're up and you're down
You're wrong when it's right
It's black and it's white
We fight, we break up
We kiss, we make up

You, you don't really wanna stay, no
You, but you don't really wanna go, oh

You're hot then you're cold
You're yes then you're no
You're in and you're out
You're up and you're down, down, down, down...

Grünewald Matthias, The Crucifixion

Grünewald Matthias, The Crucifixion c. 1502
Oil on wood, 61,5 x 46 cm
National Gallery of Art, Washington

Ο Matthias Grünewald (π. 1470 - 1528) ήταν Γερμανός ζωγράφος και ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της Γερμανικής Αναγέννησης. Όπως και ο Albrecht Dürer, ο Matthias Grünewald φιλοτέχνησε κυρίως θρησκευτικά θέματα.

Το παρόν έργο το οποίο συνηθίζεται να αποκαλείται "Μικρή Σταύρωση" αποτελεί το μοναδικό έργο του ζωγράφου που εκτίθεται σε αμερικανικό μουσείο. Οι μικρές διαστάσεις του πίνακα καταδεικνύουν τη μαεστρία του Grünewald να αποδίδει με αρκετή λεπτομέρεια εξωτερικές σκηνές και τις εκφράσεις των προσώπων. Το έργο χαρακτηρίζεται από έντονη πνευματικότητα, η οποία αποπνέει εξάλλου και από τη φύση του ίδιου του θέματος της Σταύρωσης, αλλά και έντονα εκφραστικά σημεία στα πρόσωπα και στις χειρονομίες των δρώντων προσώπων. Στο κέντρο της σκηνής ο Χριστός εξαθλιωμένος επάνω στο σταυρό -ιδιαίτερο στοιχείο της Γερμανικής Αναγέννησης να προσδίδει τραγικότητα στα πάθη του Χριστού- δεξιά ο Ιωάννης με πλεγμένα χέρια βρίσκεται σε τυπική στάση, αν και η συστροφή των χεριών του θεωρείται υπερβολική σαν κάποια παραμόρφωση αποτέλεσμα του πόνου και τέλος στα αριστερά η Παναγία όρθια θρηνεί και η Μαρία Μαγδαληνή γονατίζει με τα χέρια σε στάση προσευχής.

Ο Grünewald έχει επιλέξει έντονους χρωματισμούς για τη μικρή αυτή σύνθεση. Ένα σκοτεινό φόντο στο βάθος -το οποίο μπορεί να θεωρηθεί ότι αποτελεί έμπνευση της ολικής έκλειψης ηλίου που συνέβη τον Οκτώβριο του 1502 στη Γερμανία πλην των βιβλικών πηγών- φροντίζει να αναδειχθεί η κεντρική φιγούρα του εσταυρωμένου. Τα πλούσια ενδύματα των άλλων τριών προσώπων λούζονται από φως μετατρέποντας έτσι τη σκηνή σε εξωπραγματική που δεν ανταποκρίνεται σε αληθινές καταστάσεις.

Caravaggio, Narcissus

ΚΑΛΗ ΧΡΟΝΙΑ!
ΕΥΤΥΧΙΣΜΕΝΟ ΤΟ 2009!
Το 2008 μας είχε βρει ήδη με έναν Caravaggio και φέτος ακολουθούμε τον ίδιο καλλιτέχνη ελπίζοντας όλα να είναι εξίσου ευνοϊκά!

Caravaggio, Narcissus 1598-99
Oil on canvas, 110 x 92 cm
Galleria Nazionale d'Arte Antica, Rome

Μετά από μια περίοδο προσβολών που δέχτηκε για τα έργα του από τους παραγγελιοδότες του Αγίου Λουδοβίκου των Γάλλων στη Ρώμη, ο Caravaggio αποφασίζει να εγκαταλείψει τις εργασίες για την άρχουσα τάξη και να φιλοτεχνήσει δύο έργα κατόπιν προτροπής ενός φίλου του. Και οι δύο αυτοί πίνακες έχουν μυθολογικό περιεχόμενο. Ο ένας είναι ο Νικηφόρος Έρωτας και ο άλλος ο Νάρκισσος.

Το γεγονός ότι ο καλλιτέχνης ζούσε στην αφάνεια εκείνη την περίοδο καθυστέρησε αρκετά την ταυτοποίηση του έργου και αποτέλεσε θέμα συζήτησης για πολλούς ακαδημαϊκούς. Τελικά, ένα αρχείο χρονολογούμενο το 1645, που αναφερόταν σε έναν πίνακα του Caravaggio με θέμα ένα Νάρκισσο όμοιων διαστάσεων με τον παρόντα, αποτέλεσε την πρώτη απόδειξη της αυθεντικότητας του πίνακα. Παράλληλα, η τεχνοτροπία και ο χειρισμός του φωτός από τον καλλιτέχνη δεν αφήνουν καμία αμφιβολία ότι πρόκειται για το γνήσιο έργο που ζωγράφισε τότε ο Caravaggio. Η πρόσφατη αποκατάσταση των φθορών του πίνακα έφερε στο φως όλες εκείνες τις μορφολογικές λεπτομέρειες που ανήκουν αδιαμφισβήτητα στην καλλιτεχνική δημιουργία του μεγάλου ζωγράφου.

Η αντρική μορφή που αναπαριστά το Νάρκισσο βρίσκεται σε χώρο απροσδιόριστο και τοποθετείται σκυμμένη να παρατηρεί την αντανάκλασή της στο νερό. Οι καινοτομίες στο χειρισμό του φωτός και της σκιάς -όπως άλλωστε και σε κάθε έργο του- είναι έκδηλες. Ο Νάρκισσος εν μέση σκότους, χαρακτηριστικό της συναισθηματικής του αποξένωσης και ματαιοδοξίας, φωτίζεται επιλεκτικά, μετατρέποντας το χαρακτήρα του σε μια φιγούρα τραγική που αναζητά απεγνωσμένα τη σωτηρία. Η σύνθεση αποτελεί πραγματικά σπουδή, καθώς αποτελεί ένα διπλό πορτρέτο με τη δεύτερη φιγούρα να ξετυλίγεται αντίστροφα στο κέντρο της σκηνής. Ο Caravaggio τείνει να υιοθετήσει μια εσωτερικότητα στα έργα του. Μαγεία, αγωνία και πραγματική ενδοσκόπηση είναι μερικά από τα στοιχεία που παρατηρούνται κατά τη θέαση του έργου. Ο πατέρας της baroque τέχνης πειραματίζεται περισσότερο και ισχυροποιεί πλέον τη μαεστρία του στις αντανακλάσεις του φωτός. Ο Νάρκισσος εμφανίζει ομοιότητες και με άλλα έργα του Caravaggio, μερικά από τα οποία έχουμε αναλύσει, όπως το Λαουτιέρη και τη Μετανοούσα Μαγδαληνή.